
Nu är vi en bra bit in i 2026 och det är hög tid att knyta ihop filmårssäcken för 2025. Jag känner att jag nu sett alla ”måstefilmer” som producerades förra året och kan med tydlighet rangordna dessa i en sedvanlig tio-i-topp-lista. Som helhet tycker jag att filmåret 2025 var helt okej. Inte superstarkt och inte skrattretande uselt förutom när det gäller en genre. 2025 var helt klart dom minnesvärda skräckfilmernas år! Det finns en chans/risk att det kommer synas även på min lista.
Buckle up! Nu åker vi!

10. Final Destination – Bloodlines
Regi: Zach Lipovsky och Adam B. Stein
Tjugofem år efter att första Final Destination-filmen såg dagens ljus kom denna BANGER till film som ingen trodde sig behöva och ingen trodde på – förrän vi alla (ja, alla) som såg den satt med hakan i öppen näve och bara lät. Att avsluta (?) en franschise med filmskaparglädje som detta, det kommer göra att det kommer fler, var så säker. Spännande, visuellt fantastiskt OCH berörande på riktigt. Hatten av!

9. Bring her back
Regi: Danny Philippou och Michael Philippou
Att dom här australiensiska filmskaparbröderna är nåt att räkna med i framtiden trodde man kanske redan 2022 när dom gjorde Talk to me men med Bring her back ställde dom skåpet så det tjongade om det. Bring her back är en film som bitvis är så obehaglig att till och med hårdhudade slabb-nördar som jag sitter och kisar. Det är en riktig historia dom berättar, en välskriven sådan, det är inte bara klafs och otäckheter. Men mycket. Bring her back är en film som fastnade i min mage och då ska den upp på listan, finns inget annat.

8. I swear
Regi: Kirk Jones
Det här är – i min värld – en storfilm. Det har jag förstått att den inte är för alla för den är liten i omfång, den är urdålig på att klappa sig på axeln och den smyger med lätthet förbi dom flesta om man inte slår på stora trumman för den. För vem i helvete vill se en film om en kille med Tourettes? ALLA, skulle jag vilja påstå! Jag kan LOVA, jag sätter min heder och ära på att INGEN som ser I swear kommer tycka att det är bortkastad tid.
Robert Aramayo fick en BAFTA för Bästa manliga huvudroll för sin insats som John Davidson i filmen – och något annat vore tjänstefel – ändå härrör det mesta man läst och hört om filmen om verklighetens John Davidson som satt i publiken under BAFTA och skrek ett och annat ord som blivit viralt. Ja, han har ju Tourettes, vem är förvånad? Och det är just DET filmen handlar om. Att vi är så många som inget kan och vet om detta syndrom och den här filmen berättar om Johns levnadsöde på ett synnerligt underhållande sätt.

7. Good boy
Regi: Ben Leonberg
Jag trodde jag var en person som inte gillar hundar. Det är jag inte. Jag är en person som inte vågar tycka om hundar för jag skulle inte stå ut om jag hade en hund som dog. Med denna nya vetskap om mig själv satte jag mig ner för att se Good boy. Lagom skeptisk var jag. En ”skräckfilm” med en hund i huvudrollen. En hund i ett hus där läskiga grejer händer, hur otäckt kan det bli?
Mmmhmmm. En timme och tolv minuter senare andades jag igen. Och Indy…lilla Indy, hunden som spelar hunden i filmen. Alltså JAG ÄLSKAR INDY SÅ MYCKET, det är den finaste lille hunden jag kan tänka mig och i en timme och elvaochenhalv minut var jag absolut LIVRÄDD att något skulle hända hunden som jag inte fixade att se. Han var så utsatt. Ju. Som när man ser riktigt små barn fara illa på film, så små att dom inte kan vare sig prata eller fly, det är hemskt, överjävla hemskt att beskåda. Och här har vi då en HUND som är ensam i hela vida världen, som inte kan kommunicera, inte laga sig ens en omelett om han blir hungrig. Jag är stört fascinerad av den här filmen. Och Indy borde ha haft en Oscar!

6. Dangerous animals
Regi: Sean Byrne
Jag såg den här filmen på bio i somras och hade noll förväntningar. Den golvade mig. Totalt. Knaprade ner både naglar och knogar, tyckte den var asspännande och framförallt såg man inte vart historien skulle ta vägen.
En av världens absolut sämsta skådisar, Jai Courtney, har här fått Sitt Livs Roll att njuta av och sätta tänderna i. Han gör det så bra, han är ärligt talat helt perfekt. Även Hassie Harrison är toppen, så trovärdig som badasstjej som fan inte ger upp, hon kommer inte dö utan strid. Sällan har man sett nåt hårdare på film. Jösses alltså! Hon gör grejer som gav mig regelrätta uppstötningar i biostolen. Sånt ska premieras! En sjätteplats är filmen väl värd då den dessutom höll mer än väl för en omtitt – och det är dessutom den andra filmen på listan med australiensisk regissör.

5. Kevlarsjäl
Regi: Maria Eriksson-Hecht
Nu tar vi oss till Sverige och till en stad som i filmen är Eskilstuna (men den spelades in i Norrköping). Kanske blev det ”Eskilstuna” eftersom Kent kommer därifrån och Kevlarsjäl är en av Kents allra mest kända låtar. Kevlarsjäl är också en helt på pricken-perfekt titel på filmen. Flera av filmens karaktärer skulle nämligen behöva en kevlarsjäl för att stå ut med vardagen.
Bröderna Alex (Josef Kersh) och Robin (Rio Svensson) bor med sin PTSD-kämpande pappa (Torkel Peterson) i en nedgången lägenhet. Äh, nedgången är en försköning. Det fattas mer än pengar i den lilla familjen, det fattas empati, omvårdnad, kramar, rena lakan, framtidstro, en mamma och en spis.
Jag vill se en fortsättning. Det har inte gått en dag sen jag såg filmen som jag inte undrar hur det gick för Alex och Robin. Kevlarsjäl sätter sig fast i både kropp och själ, det är en sån fint berättad film. Det är en film som inte skriver en på näsan, en film som trots allt elände inte är misärporr, en film som får en att fatta hur det kan se ut i delar av Sverige och att det kan gå åt helvete för ungdomar trots att gängvåld/droger/död inte är i fokus.

4. Warfare
Regi: Alex Garland
Att Warfare helt blev utan Oscarsnomineringar är för mig en gåta. Den borde ha fått en för Bästa ljud om inte annat för ljudbilden här är egentligen själva huvudrollen. Jag har aldrig varit med om maken till L J U D / O L J U D i en biosalong. Stolarna skakade, trumhinnorna höll på att spräckas, det dunkade så revbenen skallrade och tack vare denna mistlursoverload så befann jag mig i Ramadi i Irak under 90 minuter. 90 minuter som även i filmen är just precis 90 minuter.
Det är 90 minuter som alla som med nån endaste cell av kroppen känner att ”krig är rätt coolt ändå” bör se. Det är inte coolt. Det är omänskligt och ett vidrigt helvete. För exakt alla inblandade.

3. The Roses
Regi: Jay Roach
The Roses är en Film-Film. En riktig film sådär som film gjordes förr. Kanske på 90-talet. Att det är en ”remake” av War of the Roses från 1989 förklarar kanske en liten del men verkligen inte allt, det är nämligen inte mycket som är sig likt mer än att filmen handlar om ett kärleksfullt äkta par som börjar bråka. Som fan bråkar dom. Men innan dom börjar bråka så sitter man där och blir alldeles kärlekskrank för Olivia Colman är så gullig närt hon ler och har så jävla snygga kläder och är så kul och rapp i käften och Benedict Cumberbatch verkar vara så schysst och bra på allt och snäll och är jättekär i sin fru men sen….ja sen kommer livet emellan.
The Roses är witty och rolig och snygg och fräsig och mänsklig. Och Colman/Cumberbatch är en fullpoängare som duo, dom båda har en strålande komisk tajming tillsammans. Se och njut.

2. F1: The Movie
Regi: Joseph Kosinski
Två gånger på bio blev det och två gånger till i soffan hemma. F1: The Movie är en sån otippad fullträff till underhållande blockbusterfilm, alltså jag hade aaaldrig kunnat tro på förhand att jag skulle falla pladask för denna film. Aldrig.
Jättebra cast rätt igenom, klippningen borde visas upp som nån form av actionfacit på filmskolor runt om i världen och kompositören Hans Zimmer lyckas skriva femplus-blippbloppmusik som gör sig perfekt i snabba Formel 1-kurvor. Det här är en perfekt film att se om varje gång man blir ordentligt förkyld. Hoppas jag blir det snart.

1. One battle after another
Regi: Paul Thomas Anderson
Vilken bild skulle jag ta till 2025-års tveklöst bästa film? Sean Penns blonderade tänder och helikopterfrilla? Leonardo DiCaprio i liten tofs och soggig morgonrock? En höggravid Teyana Taylor som pepprar skiten ur något eller någon hållandes ett tufft vapen mot magen? Nej, det fick bli en bild från en av filmhistoriens mer anmärkningsvärda biljakter – och det finns ju ett gäng att välja på.
Jag kände absolut NOLL för att se den här filmen men jag kände att jag borde och jag hade en ledig kväll i Eskilstuna där den visades på salong 1 på Sveriges bästa biograf (Biostaden Eskilstuna). Filmen är 2 timmar och 41 minuter och när eftertexterna började rulla tittade jag på mobilen och tänkte ”vafan, luras dom?? Det har gått 90 minuter – max!” Jag blev typ förbannad. Ville se mer. Ville höra Jonny Greenwoods musik och se Leo svettas sönder av stress när han märker att han krökat bort hjärnan när han behöver den som mest.
One battle after another är ett mästerverk av en regissör jag ganska ofta inte alls förstår mig på. Men här gjorde jag det. Här gör jag det. Paul Thomas Anderson förtjänar alla priser som kastats på honom. Kasta fler vettja! Det är min solklara etta för året, ingen film är i närheten. Filmmagi. Underbart. Hurra.
Bubblare: Hamnet, Weapons, Companion och Sorry baby.
































































